Но в 2018 году по приглашению своей подруги-архитектора я посетила северную Италию, и эта поездка перевернула мою жизнь! Невозможно перечислить то сконцентрированное в одном месте количество красоты и гармонии, что мне посчастливилось увидеть в течение недели, благодаря моей школьной подруге. Достаточно сказать, что мы отыскали и посетили Капеллу Медичи во Флоренции со скульптурами великого Микеланджело, где можно было протянуть руку, чтобы дотронуться до его бессмертных творений, украшающих это культовое сооружение. Это был апофеоз той поездки, настоящий культурный шок!
Я не могу описать что произошло со мной после, наверное, какая-то сублимация (по старику Фрейду), которую позже закрепили ряд значимых событий в моей жизни и всемирный карантин, вызванный covid-19, но в конце 2020 года я-таки начала брать уроки онлайн у профессиональных художников (спасибо карантину за это!), и рисовать!
Как-то на вопрос «С чем вы смешиваете свои краски?», английский художник Джон Опи ответил:
-«Я смешиваю их с моими мозгами, сэр».
Мои картины – это мои энергетическая искры, моя поэзия, мои молчаливые песни о жизни и любви и отражение смыслов.
Сетюкова Жанна Юрьевна
Художница из Москвы
Рисование - один из древнейших способов самовыражения и образной передачи информации, чему много свидетельств, начиная с Каменного века и по сей день.
Я любила рисовать с детства, как и многие из нас. Сначала это были смешные девочки с воздушными шарами или цветами, папа и мама, животные, затем прекрасные принцессы, которых надо было одевать в красивые наряды. Став старше, я начала выплескивать в альбомы для рисования свои впечатлениями от прочитанных книг. Мне нравилось посещать музеи, выставки, сначала с отцом, потом самостоятельно и рассматривать живописные полотна, слушая экскурсоводов, которые иногда сухо и скучно, а иногда захватывающе и эмоционально приоткрывали передо мной завесы таинства живописи разнах художников.
Моими инструментами были ленинградская акварель, беличьи кисточки и шершавая акварельная бумага, которые родители, поддерживая мое увлечение, периодически дарили мне. Эти подарки были для меня самыми драгоценными, долгожданными и заветными, ведь рисовать для меня было почти как дышать! Я искреннее не понимала свою подругу, которая ходила в художественную школу, зачем она это делает, ведь рисовать – это так естественно! Я-то посещала музыкальную студию, ведь музыкальная гармония гораздо сложнее, как мне тогда казалось.
Я не задумывалась о правилах смешения красок, а просто смешивала их, пока не получала тот цвет, который был мне нужен. Первые представления о воздушной и линейной перспективах мы получали на уроках геометрии, заучивая теоремы о параллельных прямых и точках схода и рисовании. Таким образом, ни живописи, ни рисунку я никогда не обучалась в специализированных учебных заведениях.
Шли годы, менялись интересы и приоритеты, появилась своя семья и земные профессии, никак не связанные с живописью. Но что бы ни происходило, меня всегда тянуло рисовать. Я обращала внимание на цвет, свет, оттенки неба, закатов, рассветов, странную тень от предмета, облако в форме человеческого профиля или бегущего зверя, блеск воды, лазурь волны на просвет, искры планктона в ночном море, оттенки и формы языков пламени вечернего костра, золото осенней листвы и всякий раз думала: вот вернусь домой и обязательно нарисую. Но возвращалась домой и, погружаясь в повседневные заботы, все откладывала и откладывала момент прикосновения к краскам и кисточкам.